虛擬現實近年的風潮最早是興起于美國西海岸。2014年3月世界性社交網站巨頭Facebook以20億美元收購了Oculus，一間位于美國洛杉磯的一流虛擬現實頭顯設備及應用公司（HMD-Head-Mounted Display），掀起了從那時起一直刮到如今的虛擬現實風潮。

    虛擬現實技術其實早就存在于實驗室中，如今才進入大眾眼簾，虛擬現實VR，目標就是全逼真或能夠實現徹底浸入、與現實世界（完全）脫離的虛擬體驗。VR是一個全新的生態系統，在上面可以實現仿真面對面的及時通話、虛擬旅游、購物、等等。VR電影只是VR內容產業的一小部分而已。

    對于電影的本質而言，我認為，敘事電影是藝術屬性非常重要的一種娛樂內容商品。雖然有商品屬性，但是藝術屬性可能更加重要。藝術屬性的地位，隨著市場水準的提高而不斷提高。如果認為市場受眾的教育與審美水平是在逐步提高，那么一定不能忽視電影藝術水準的提升。而長遠來看，唯有藝術屬性到位、內容質量高，才能更具有商業價值。

    從電影的創作與觀賞方式來講，敘事電影（甚至紀錄片）就是用視聽語言去講故事（Storytelling）。創作者用各種藝術與技術手段去講故事，觀眾其實是更被動一些地去欣賞這個故事。觀眾的參與是他的感受力，而不是主觀的操作與控制能力。沒有故事的敘事電影，是視覺體驗，或者是實驗片，而并不是成熟的敘事電影。所以在VR平臺上，如黃導所講，電影的內容沒有變，而形式變了——但不論變成什么樣子，我認為，需要觀眾主動參與互動的，那是游戲，不是電影。

    電影必然是創作者融入個人表達與藝術加工，一種有一定“意識賦予性”和“思想強加性”，體現了“藝術來源于生活高于生活”的內容。雖然近年來，美國大型電子游戲，都已經高度融入了電影的敘事方法與攝影運鏡，有些甚至聘請電影編劇來撰寫腳本——但游戲與電影的區別，主動參與和被動感知的體驗還是很不一樣的。

    但是如何在VR平臺上講好故事，對于傳統電影行業培育出來的電影人來說，是一個新的、前所未見的挑戰。因為VR觀看與大銀幕觀看體驗的極大不同，傳統敘事電影藝術表現的一些方式，完全不能使用。

    譬如運鏡（VR拍攝對于攝影機的運動是過于敏感的）、變焦、切換鏡頭（譬如蒙太奇）等等，全部不能自由使用。這導致了傳統電影敘事語言的在VR上的崩潰，急需一種全新的VR電影敘事語言。但是目前由于拍攝技術和后期技術以及成像技術（清晰度不理想）的種種阻礙，只能逐步進行探索和發掘。

    目前還沒有非常清晰的VR電影語言成型出來，但大致也有一些思路。我們公司目前的努力方向是：如何在VR平臺上面，講出好的完整的故事、并帶來流程而驚人的觀眾體驗。我們采取的電影策略，是3D成像（我們發現3D的觀感在VR平臺上要明顯比2D好很多）、第一人稱視角、3分鐘內一鏡到底（或長鏡頭）的敘事短片。

    VR的真人電影拍攝，還有著不能克服的困難，雖然各大廠商已經紛紛在VR相機領域摩拳擦掌，但短期內，完美的真人VR敘事電影，還是一個高難的夢想。目前看到的短片中，動畫片或者后期特效片的效果是最棒的，是浸入感最流暢與強烈的——因為不是真人實拍，都是電腦制作出來的，沒有運鏡、打燈等技術困擾。

    關于VR電影適合的類型，我們認為強類型體驗的敘事風格，在目前階段更適合做VR電影。具體來說，就是短小精煉的驚悚、喜劇、犯罪、動作、和情節設計巧妙或感人的劇情片。

    目前，VR電影還在不斷測試與劇本完善的階段，相信不久之后，我們一定會帶來，令人耳目一新的驚迷式VR電影。