經常出差的一個好處是我可以參觀許多迷人的城市。盡管我工作繁忙，但我還是可以時不時地溜進城市博物館。

    博物館數字標牌已經不是什么新鮮事了——大多數博物館現在用數字標牌來顯示有關門票、當前展品、特許權等信息。但是，我發現了一個極好的新興趨勢，那就是數字標牌正作為一種新藝術媒介，越來越受歡迎。毫無疑問，肖像和攝影仍占據著統治地位，但在許多情況下，越來越多的當代藝術家把數字標牌當做一種合法藝術形式。

    就在幾個月前， Robert Wilson在巴黎盧浮宮博物館舉辦了一場特展。他在盧浮宮安裝了視頻“起居室”，包括再創的幾幅著名的畫作，其中就有一個流行人物Lady Gaga。這次引人注目的安裝完美結合了現代藝術手法與古典藝術作品，詮釋了傳統藝術與現代流行文化的模糊界限。

    此外，去年年底 Michael Nyman在蘇格蘭愛丁堡Summerhall 藝術中心出展了他的作品。作為英國最有名的創新作曲家和影片制作人之一， Nyman想讓更多的人熟悉他1929年的杰作Dziga Vertov的沉默，“男子與電影攝影機” （其本身就是一個沒有故事沒有演員的實驗電影），并在11個屏幕上重播，以便“重塑”它——每一個版本都稍有不同。 Nyman10部影片的翻譯都是與原片同步的；另外，所有的影片的配樂都是由同一個藝術家和作曲家寫的。

    藝術是不斷發展的，因為藝術家要尋求新方式來表達他們的眼光，而且很明顯數字標牌正在成為該行業的新工具。國內的杭州工藝美術館等藝術博物館也搭載56iq數字標牌實現了另外，最近發展的4K使得數字標牌內容在這個藝術世界越來越受到關注。視頻質量的極大提高讓最挑剔的批評家們也無話可說，加速了數字標牌成為明日畫布的步伐。

    雖然從表面上看這似乎是一個不太可能的組合，但是我堅信數字標牌非常適合藝術世界。數字標牌不僅使得藝術家們可以精確地構思，而且還將動作引入到傳統存在的靜態圖像的藝術形式上。對于思想先進的藝術家來說，這是一個誘人的選擇，所以藝術家在他們的工作中應用數字標牌一點也不奇怪。就我個人而言，我迫不及待地想看到數字標牌是如何在未來的歲月中復興的。